“Youth in itself has no merit. But if its indisputable merits, namely freshness, speed, maneuverability, energy, and performance, come together, then it is a pleasure to watch a conductor like Lionel Bringuier, the chief of the Zurich Tonhalle Orchestra, as he conducts Berlioz, Marc-André Dalbavie and Antonin Dvořák with the Munich Philharmonic, all-free, entirely related to music. Finally, not the standard works, but compositions, which, although they are by no means equal, are orchestrally very different.

Bringuier, born in 1986, began as fiery as accurately with Berlioz’s concerto “Le Corsaire”. This is not an elegant, but unruly, music inspired by syncopation. Even the cantabile of the Adagio part pushes forward, according to the ardent temperament of Berlioz. As a soloist in Dalbavie’s Flötenkonzert from 2006, the philharmonic solo flutist Herman van Kogelenberg showed how he accomplished this relatively conventional, virtuoso piece in all cascades of trills, fast runs and rhythmic finesse, and sonically in the slow passages. The Philharmonic colleagues and Bringuier were attentive to the case.

At most, Bringuier’s security, overview and calmness are also astonishing. So he did not offer Dvořák’s Fifth Symphony as a sometimes annoying succession, from which melodies would turn out to be adorable. Bringuier and the musicians succeeded in clarifying the sensory power of this music through rhythmic precision, noblesse in the cantilenas and melodic ideas, and the clarity which supposedly makes primordial music so good, because it is desentimentalized and not effects. This is how Dvořák’s Fifth work developed – slender and leaping with all its power. Great applause.”

{Jugend an sich ist kein Verdienst. Doch wenn deren unbestreitbare Vorzüge, nämlich Frische, Reaktionsschnelligkeit, Wendigkeit, Energie und Auftrittslust zusammenkommen, dann ist es ein Vergnügen einem Dirigenten wie Lionel Bringuier, dem Chef des Zürcher Tonhalle-Orchesters, im Gasteig zuzuschauen, wie er mit den Münchner Philharmonikern Stücke von Hector Berlioz, Marc-André Dalbavie und Antonin Dvořák allürenfrei, ganz auf die Musik bezogen präsentiert. Endlich einmal nicht die landläufigen Standardwerke, sondern Kompositionen, die, wenn sie auch keineswegs gleichgewichtig sind, doch orchestral sehr verschieden leuchten.

Bringuier, Jahrgang 1986, begann so feurig wie akkurat mit Berlioz’ Konzertouvertüre “Le Corsaire”. Das ist keine elegante, dafür widerborstige, von Synkopeneinschlägen geprägte Musik. Selbst das Cantabile des Adagioteils drängt vorwärts, ganz dem aufbrausenden Temperament von Berlioz entsprechend. Als Solist in Dalbavies Flötenkonzert von 2006 zeigte der philharmonische Soloflötist Herman van Kogelenberg, wie er dieses bei allen Trillerkaskaden, schnellen Läufen und rhythmischen Finessen doch relativ konventionell-virtuose Stück souverän und in den langsamen Passagen klangschön verwirklichte. Die philharmonischen Kollegen und Bringuier waren aufmerksam bei der Sache.

Am meistens erstaunen Bringuiers Sicherheit, Übersicht und seine Ruhe auch im Getümmel. So bot er Dvořáks fünfte Symphonie nicht als manchmal lärmendes Durcheinander, aus dem dann Melodien liebenswert auftauchen. Bringuier und den Musikern gelang es vielmehr, die Empfindungskraft dieser Musik zu verdeutlichen durch rhythmische Genauigkeit, Noblesse in den Kantilenen und melodischen Einfällen und jener Klarheit, die vermeintlich urwüchsiger Musik so gut tut, weil sie entsentimentalisiert und nicht auf Effekte aus ist. So entstand Dvořáks Fünfte bei aller Kraftentfaltung schlank und federnd. Großer Beifall.}

Harald Eggebrecht – Süddeutsche Zeitung